Zeitgleich mit der Architekturbiennale 2023 in Venedig finden bereits zum sechsten Mal unter dem Titel TIME SPACE EXISTENCE an mehreren Standorten Ausstellungen organisiert vom European Cultural Centre (ECC) statt. Unter den eingeladenen internationalen Einrichtungen befindet sich nach 2018 bereits zum zweiten Mal die Künstlerhaus Vereinigung mit dem Bereich Architektur.
Es beteiligen sich unter eigener aktiven Teilhabe sechs Architekt*innen, Künstlerhaus Mitglieder und deren Partner*innen: Andrea Graser, Thomas Hoppe, Mladen Jadrić, Tanja Prušnik, Sne Veselinović und Josef Weichenberger gemeinsam mit dem Fotografen Leo Fellinger.
Die Präsentation widmet sich aktuell brennenden Fragen zu Nachhaltigkeit und gesellschaftlich relevanten Zukunftsmodellen unter dem eigenen Titel "Longing for Future - Time Space Existance".
Andrea Graser
Noesis_#i, 2022
In Kooperation mit dem Künstler Friedrich Biedermann
Das Kunstwerk "Noesis_#i, 2022" ist ein Denkmodell der Wirklichkeit. Im Kontext der objektorientierten Ontologie von Licht, übernimmt das Licht als dynamisches Material die zentrale Rolle im Beziehungsgeflecht von Architektur, Raum und Mensch. Licht hat keinen Maßstab, dennoch tritt es in Noesis-#i eingeflochten in gebaute Strukturen in Erscheinung und wird zum zentralen Handlungsträger im Hier und Jetzt.
Josef Weichenberger und Leo Fellinger
FRANCIS: metamorphosis of a building
"Think twice before tear down" (Josef Weichenberger, Architekt)
Die Stadt als Rohstoffquelle: Mit der Konversion eines Bürogebäudes in Wien zeigen Josef Weichenberger Architects (in Kooperation mit Delugan Meissl Associated Architects; Auftraggeber: 6B47 Real Estate GmbH), welche Chancen für Städtebau und Umwelt in der Transformation bestehender Gebäude stecken. Stahl und Beton werden betrachtet als graues Gold, dessen Wertbeständigkeit ein zweites Leben und somit ein Maximum an Ressourcenschonung ermöglicht.
Mladen Jadric
Intimate Projects
"Die Arbeit an der Philosophie ist - wie vielfach die Arbeit in der Architektur - eigentlich mehr die Arbeit an einem selbst. An der eigenen Auffassung. Daran, wie man die Dinge sieht (und was man von ihnen verlangt)." (Vorlesungen zur Ästhetik, Ludwig Wittgestein)
Das Familienhaus polarisiert als Phänomen schon lange die Gesellschaft. Wegen dem verhältnismäßig großen Flächenverbrauch und dem Verkehrsaufwand wird es oft verurteilt.
Auch der Klimawandel stellt die Nachhaltigkeit des Einfamilienhauses infrage. Doch obwohl immer wieder totgesagt, bleibt das Familienhaus, gemeinsam mit einem Schatten des paradiesischen Gartens, ein Lebenstraum der meisten Menschen. Ohne Familienhäuser würde die Geschichte der Architektur auf ein sehr dünnes Buch schrumpfen. Pandemien und Kriege, zeugen aber auch von der Vitalität des eigenen Heimes. Gute Wohnverhältnisse haben sich als Retter der Arbeitswelt in der letzten Pandemie erwiesen. Auch der Begriff "Familie" könnte heute viel breiter aufgefasst werden: Nachbarschaften, Co-Living, Arbeitskreise haben viel von den Eigenschaften einer engverbundenen, gemeinsam sozialisierten Gruppe übernommen.
Drei vorgestellte Projekte reflektieren drei verschiedenen Lebensrhythmen dreier Familien zwischen ihrer Privatheit und der Öffentlichkeit. Drei unterschiedliche Ambiente, offene und geschlossene Räume, bieten eine Reihe von Nutzungsmöglichkeiten, die durch Selbstbestimmung gelebt werden. Ein Palimpsest der Situationen transkribiert im Raum.
Architektin Sne Veselinovic ZT GmbH
Evangelisches Realgymnasium Donaustadt, Wien, 2012–2015
Ein Ziel des architektonischen Entwurfes war es das pädagogische Konzept des „Offenen Lernens“ in ein anspruchsvolles, in vielerlei Hinsicht offenes Raumprogramm zu übersetzen. Das realisierte Schulgebäude ist in modularen Unterrichtsclustern organisiert, durch mannigfaltige Verknüpfungen mit dem Außenraum verwoben und nicht zuletzt auch zur Stadt und zur Gesellschaft hin offen.
Tanja Prušnik
Stummer Diener seiner Herrin?
Tanja Prušnik zeigt performative Selbstfotografien. Patriarchale Spielformen und Gesten im Kunstbetrieb werden mit intimen, eindrücklichen Bildern einer künstlerisch-feministischen Versuchsanordnung unterzogen. Die Selbstfotografie verbunden mit dem Modus des Selbstauslösens als emanzipatorische Metapher künstlerischer Produktionsweisen, von Frauenbewegungen beeinflusst, die der Feminismus künstlerisch als auch politisch aktivierte.
Thomas Hoppe
Feiermauer
Als Reaktion auf zahlreiche, teils verheerenden, Großbrände wurde am 13. Dezember 1829 in Wien erstmals eine Gesetzessammlung im Sinne einer Bauordnung erlassen. Das Verhindern von Überschreiten von Grundstückgrenzen ist bis zum heutigen Tag tief in der DNA des Gesetzestextes verwurzelt.
Durch das Projekt werden die trennenden, massiven Wände transformiert und zu perforierten, durchlässigen Bauteilen, welche die Kommunikation in der Nachbarschaft fördern und das Stadtbild nachhaltig verändern. Aus den Wiener Feuermauern werden Feiermauern.
Die angehängten Balkone ragen über die Grundgrenze und die Mauern werden, für die bisher nur "dahinter" lebenden Menschen als vertikaler Lebensraum erschlossen. Die Feiermauern werden mit einer Wärmedämmung ausgestattet, wodurch der CO2-Fußabdruck der Stadt reduziert wird. Der durch die neuen Bewohner betreute Bewuchs sorgt über die Kühlung und Erhöhung der Luftfeuchtigkeit für einen mikroklimatischen Mehrwert, der in Zukunft "Grenzübergreifenden Gemeinschaften".
Mit freundlicher Unterstützung von Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport, Österreichisches Kulturforum Mailand, European Cultural Center, ÖBB-Infrastuktur sowie Fussmatte.at, Lumitec Lighting Solution, Pichler projects, Schöck Bauteile, Wohnbauvereinigung für Privatangestellte und Gemeinnützige Gesellschaft und Zeilinger Metallwarenerzeugung